Tamborrada de San Sebastián 2025 en Basque Country

Cada año, el 20 de enero, la ciudad de San Sebastián, ubicada en el País Vasco de España, celebra el festival de la Tamborrada en honor a su santo patrón. El festival es conocido por sus desfiles de tambores de 24 horas que llenan las calles con ritmos vibrantes y energía. Originaria del siglo XIX, esta tradición querida sigue cautivando tanto a locales como a visitantes, mostrando una profunda conexión con la historia y la identidad cultural de la ciudad.

Desfile de tambores y festividades

La Tamborrada comienza a medianoche del 20 de enero en la Plaza de la Constitución, donde se iza la bandera de la ciudad al ritmo de los tambores de la Sociedad Gaztelubide, una sociedad gastronómica local. El festival cuenta con más de 150 grupos de tambores, cada uno vestido con uniformes distintos que representan diversas unidades militares históricas o oficios locales. Estos grupos, a menudo patrocinados por diferentes organizaciones, desfilan por las calles durante 24 horas, tocando melodías compuestas por Raimundo Sarriegui, un nativo de San Sebastián del siglo XIX.

Cada grupo de percusión consta de alrededor de 20-50 percusionistas, acompañados de bandas de viento y tocadores de barriles. Algunos participantes visten uniformes similares a los de los soldados, recordando la Guerra de Independencia, mientras que otros se visten como cocineros, simbolizando los lazos históricos de la ciudad con las artes culinarias.

Programa y Horario

A medida que avanza el festival, los eventos siguen un cronograma estructurado. La ceremonia de apertura, que incluye el izado de la bandera de la ciudad, tiene lugar a medianoche del 19 de enero. Al mediodía del 20 de enero, la Tamborrada Infantil toma el control en el Parque Alderdi Eder, donde los jóvenes participantes muestran con orgullo sus habilidades de tamborileo. El festival llega a su conclusión a medianoche del 20 de enero, cuando la Unión Artesana baja la bandera, señalando el fin de las celebraciones.

A lo largo del día, los visitantes pueden esperar que las calles estén llenas de los sonidos de tambores, y las carreteras están cerradas en el centro de la ciudad. Según señalan los organizadores, el evento es uno de los puntos destacados del año para los residentes de la ciudad, por lo que los asistentes deben estar preparados para grandes multitudes.

Boletos y Estacionamiento

Si bien la Tamborrada es gratuita, encontrar alojamiento y estacionamiento puede ser un desafío debido a la popularidad del evento. Los organizadores sugieren utilizar el transporte público, ya que el centro de la ciudad está cerrado al tráfico durante las festividades. Si viaja en coche, se recomienda estacionar fuera de la ciudad y utilizar servicios de transporte o transporte público para llegar al evento.

Ubicación

San Sebastián es fácilmente accesible desde ciudades importantes como Bilbao, que está aproximadamente a 62 millas (100 km) de distancia. Para aquellos que deseen extender su estadía, la renombrada escena culinaria de la ciudad y sus pintorescas playas ofrecen atracciones adicionales más allá del festival.

Historia y Evolución

La Tamborrada se remonta a 1836, originalmente parte de las celebraciones del carnaval de San Sebastián. Según relatos históricos, en los primeros años del festival, los lugareños se burlaban de las marchas diarias de los soldados estacionados en la ciudad imitando sus tambores. Con el tiempo, este acto juguetón evolucionó en un desfile formal, convirtiéndose en una parte integral del día del santo patrón de San Sebastián.

A medida que la tradición se desarrollaba, los uniformes usados por los participantes comenzaron a reflejar la vestimenta militar de la época, en particular la de los batallones guipuzcoanos que lucharon en la Guerra de Independencia. En 1861, el compositor Raimundo Sarriegui escribió varias piezas icónicas que ahora forman el repertorio musical principal de la Tamborrada, incluyendo la "Marcha de San Sebastián" y "Diana".

Con el paso de los años, el festival ha crecido en escala e inclusividad. Inicialmente, la participación estaba limitada a hombres; las mujeres pudieron unirse por primera vez en 1980. Hoy en día, la mayoría de los grupos de percusión son mixtos, destacando la adopción del festival de la igualdad de género y el espíritu comunitario.